美術教育隨筆

在現實的學習、工作中，大家對隨筆應該都不陌生吧？隨筆是散文的一種，可以不受體裁的限制，靈活多樣，不拘一格。什麼樣的隨筆堪稱經典呢？以下是小編幫大家整理的美術教育隨筆，希望對大家有所幫助。

美術教育隨筆1

為了優化美術課堂教學，本學期以來，我開始嘗試使用多種教學方法提高學生的注意力和學習興趣。

首先是把學生分組，基本上是每6人一組，共8個組，每組選一名比較負責的小組長，並設計小組評價表格。

其次是在教學設計上我不斷學習思考力爭設計一份適合學生學的也適合教師的教學教案，我覺得有以下幾點比較重要：

一、在新課的導入中一定要準備充分吸引學生的注意力，可以是講個小故事也可以是提一個很有趣的問題或者是展示一副很好作品等等來導入本節課。

二、在教學過程中充分注意學生的`參與程度也是提高學生興趣的重要手段之一，可以設計一個小遊戲來激發學生參與，讓學生在玩中學習，可以收穫很好效果。

三、在教學中注意應生生互動，師生互動，既可吸引學生注意力又可使學生創造能力得以發展。適時提問讓學生多進行討論，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。

四、在教學評價中，要充分發揮學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動後對自己的表現進行自我評價，從自身的發展需要出發，自己主動找出自身的不足之處。

最後，可以把學生好的作品在校園中展出，即可豐富校園文化生活也可以讓作品被展出的學生開心，更提升了學生的學習興趣。

美術教育隨筆2

在全面實施素質教育的形勢下，幼兒園的美術教學也一直扮演着主要的角色，在美術教學方面，我也在不斷地探索新方法、開創新路子、改變新的觀念，我們逐漸認識到：孩子們筆下那稚拙可愛的形象是最生動有趣的，誰説他們只是隨意的塗塗畫畫呢？在日常的美術教學中，應該怎麼做呢，以下是我的幾點做法：

一、觀念的更新

過去的美術教學，會把幼兒繪畫單純看作是一種技能訓練，只注意孩子線條畫得好不好、像不像，顏色對不對，是否與老師的範畫一樣……這樣束縛了幼兒的想象力，抑制了孩子創造性的發展。根據當前素質教育的要求，我漸漸地領悟到：通過美術教育，不僅僅是提高動手能力和創造力，而且也培養了孩子發現美、表達美的情趣，以豐富的`想象和獨特的創造來表現、發展人的潛能和個性。使孩子的能力和人格得到健康成長。

二、繪畫工具及材料的多樣化

色彩是美術作品的基本要素之一，在幼幼兒美術中佔有重要的位置，一幅幼兒作品最先映入眼簾的是亮麗的色彩。其次才看技巧及創造能力的表現。大部分的孩子對一些豔麗的色彩有興趣，喜歡塗抹顏色。如果繪畫工具僅限於蠟筆或油畫棒，由於塗色時需要一定的力度，繪畫速度稍慢，時間過長會削弱他們的興趣，甚至會厭棄這樣的活動。而水粉顏料鮮豔、強烈，有很強的覆蓋力，很受孩子們的喜歡，並且水粉筆容易掌握力度的大小。我在指導幼兒繪畫時，經常用勾線筆、蠟筆、水粉等工具，指導幼兒描繪出色彩豐富、充滿童趣的作品。還可以手工與繪畫及裝飾結合組成一幅畫。既豐富活動又從多角度提高了幼兒的動手能力。運用多種材料配合進行繪畫是一種很好的做法。給孩子準備一些掛曆紙、彩紙、海綿、瓶蓋、舊牙刷、樹葉等，孩子根據需要選取不同的材料，這樣的撕撕貼貼、印印畫畫不僅給幼幼兒以繪畫形式上的更新，滿足了幼幼兒的好奇心，也鍛鍊幼兒的小手肌肉，創作出的畫面也更加生動活潑。

三、繪畫技巧的練習與創造應是同步進行的

現時有許多的文章與資料都談到非常重視幼兒繪畫的創造，但對於技巧的練習是談之卻少。就從我個人的一些教學經驗來談，創造固然重要，反之，沒有技巧的練習創造談何而來呢？就從中班的孩子來説，他們的思維創造力遠遠要大於技巧的表現，但由於技巧的侷限性導致他們“心中有畫”但無從下手。我認為，對於初學畫畫的孩子來説，技巧的練習應該作為重點來抓。特別是小班的教學，還是老老實實、規規矩矩地進行範畫講解。時下，不正説幼兒園美術教學要以創造為主，活動中進行講解，這樣會限致幼兒的思維。我覺得不然，創造是建立在一定的基礎之上的，只有認清這兩者的關係，在活動中才能更好地做到有的放矢。收放自如。更好地進行美術教育。

美術教育隨筆3

興趣是指對某項事物的愛好與追求。人們常説“興趣是最好的老師”。因為興趣源於對事物的好奇心，是一種自發的、內在的願望。如果這種好奇心能夠得到滿足、延緩，就能轉化為持久而穩定的學習動力。幼兒的繪畫活動中如果生成了這種長效的動力，無疑會為幼兒認識、創造世界的活動打下最好的基奠。

幼兒對繪畫的興趣直接影響作用於繪畫過程中的感知、表現表達及想象創造等多個環節。可以説，興趣是幼兒參與繪畫活動的前提，也是教師設計幼兒美術教學所要圍繞的中心。可是，在如何培養幼兒繪畫興趣的問題上，當前幼兒美術教學中卻存在着某種片面性：有的教師過多的強調美術技能的培養，在一定程度上忽視了激發幼兒繪畫興趣的必要性；有的教師又唯“興趣”獨尊，在繪畫活動中缺乏引導，一味的放任自流，使幼兒繪畫水平出現停滯不前或倒退的現象，長此以往反而使幼兒逐漸失去了對繪畫的興趣。顯然，這兩種做法都違背了幼兒身心發展規律和科學的教育原則，是對“培養幼兒繪畫興趣”這一問題的片面理解和認識。在繪畫活動中如何激發幼兒對繪畫對象觀察感知的興趣，調動其多種感官積極參與活動，幫助幼兒保持、建立持久的繪畫興趣，是我們當前應該首要研究的課題。毋容置疑，在幼兒繪畫活動中，幼兒是活動的主體，但在培養激發幼兒繪畫興趣的過程中教師的主導作用卻是必不可少的。那麼，教師如何在繪畫活動中發揮這種主導作用，將幼兒對繪畫活動的興趣轉化為學習探究的主動性呢？結合多年的幼兒繪畫教學實踐，我提出幾點淺見，與大家共同探討。

一、把握對象

一個人從一出生，睜開眼睛看世界、動手接觸世界那一刻起，就開始對這個世界上有形有色的事物產生了興趣。當襁褓中的嬰兒用胖胖的肘臂拍打被褥時；當依呀學語的孩子在地上“尿尿和泥時”，他們就用自己獨特的方式表達了對事物的認知慾望和對“塗抹”遊戲活動的強烈興趣。喜愛繪畫是孩子的天性，他們不僅喜歡玩弄各種色彩，更喜歡在紙上大手筆的塗抹，他們不在意畫出的作品是否能得到別人的認同，更多的是沉浸在有趣的繪畫過程中…幼兒在繪畫過程中表現出的這些共性都是因為對繪畫情有獨鍾、興趣使然。但是由於幼兒年齡不同、認知水平不同、個性不同、生活環境不同，繪畫興趣也存在着差異，體現出了個性的方面。比如，農村的孩子喜歡畫自家養的大公雞、田間地頭突突奔跑的拖拉機…，而城市中的幼兒則喜歡錶現飛速行駛的新幹線列車、幻想宇宙中將要爆發的星球大戰。女孩子喜歡畫長髮飄飄的“美少女”；男孩子則津津樂道自己作品中手拿兵器的“奧特曼”；又如：塗鴉期、象徵期的幼兒喜歡描畫小花、小草、大魚、房子等比較單一的事物，而形象期的幼兒卻不滿足只畫一條大魚、一座房子，描畫“神奇的海底世界”、“美麗的城堡”才能表達他們內心世界的五彩斑斕……可見幼兒對繪畫活動的興趣指向是因人而異的。那麼作為教師就要了解和把握住自己的教育對象對繪畫興趣有什麼樣的共性和個性，從而在繪畫教育教學中充分利用、尊重幼兒的興趣差異，因勢利導，寓教於樂、因材施教，使幼兒在原有的基礎上得到最佳的發展。

二、精心選材

精選教材是搞好幼兒繪畫教學的關鍵。因為選擇幼兒感興趣的繪畫題材，可以激發幼兒的創作熱情，使孩子積極的投入到活動之中成為活動的主體。不誇張的説，選對了題材就等於繪畫活動成功了一半。那麼怎麼選擇易於幼兒表現又能令其感興趣的繪畫題材呢？我們可以從以下幾方面入手：

1、選擇孩子易於表現的事物。

易於表現的事物造型簡單，具有典型性。比如，《太陽寶寶》這一選材中的'描畫對象“太陽”幼兒都能夠用一個簡單的圓來概括出其基本形態，加之幼兒稚嫩的筆觸正好可以恰到好處的描繪出太陽寶寶生動可愛的形象及詼諧有趣的表情特徵。這類選材幼兒易於把握增加了幼兒對自己繪畫表現力的信心。

2、選擇孩子最熟悉的事物或身邊剛發生過的事物。

在幼兒繪畫活動中，越是幼兒熟悉的事物越能令幼兒自如的表達；越是發生在幼兒身邊的事物越會在他們的頭腦中留下深刻的印象。這些事物都能引發他們強烈的繪畫興趣。在幼兒剛剛參加完幼兒園的自助餐活動後，組織幼兒繪畫《快樂的自助餐》，幼兒邊畫邊彷彿又回到了熱鬧的餐桌前，滿桌的佳餚、同伴大吃的形象躍然紙上。使積聚在幼兒心中的情感得以自然的宣泄和表達。

3、選擇孩子們最喜愛的故事、遊戲和動物。

優美、有趣、富於幻想的故事；開心的遊戲；可愛的小動物…這些都是孩子們的最愛。這類題材為孩子的創作提供了最佳的表現空間，最能調動幼兒的繪畫興趣，激發幼兒的創作熱情。

4、選擇幼兒生活化的題材。

題材的選擇要來源於幼兒的生活，符合孩子的認知水平及年齡特點。比如：小班幼兒沒有明確的繪畫構思和目的，常常將繪畫、遊戲和現實生活相混淆。可以幫他們選擇一些《給媽媽畫長髮》、《幫太陽公公串糖葫蘆》、《我餵雞寶寶》等藴含豐富情感的題材；中班幼兒進入象徵期階段喜歡描畫具體事物。可以嘗試選擇《我是魚王》、《一輛花汽車》等表現具體內容的題材；大班幼兒對現實生活有了更多的觀察和了解；對未知世界充滿了思考和想象。可以多選擇一些《瓦罐聯想》、《未來世界》、《足球比賽》等能夠鼓勵幼兒在觀察的基礎上開發想象力和創造力的題材。

美術教育隨筆4

兒童美術教育是由美術學、教育學、心理學、美學、藝術史學、鑑賞等多種學科相融的複雜學科，不是學這個專業的是很難懂得。即便是美術學院畢業的亦或是書畫名家，如果不懂得兒童心理學，教育學等其他相關知識是無法成為一名合格的美術教師的。我從91年開始從事美術教育工作至今，在這二十餘年的教育旅程中，我深切的感悟到作為一名美術教育工作者，自身的`學識與修養和教育觀念及教育的方式方法對教學質量起着決定性作用。要想使教學質量過硬有能適應社會發展的需求，在教學方面我總結出三條經驗：

(一)教學內容既要專業性強，課堂氣氛又要不失生動活潑。

(二)教學課程既要內容豐富寬廣又要有一定的藝術深度。

(三)教學進度既要適合學生髮展所需又不能隨波逐流，丟失自己的特色。

所以藝恆培訓每個學期每個班的教學內容安排都必須堅持以上三條原則，要求每位老師根據自己學生的不同階段精心設置安排課程進度及教學內容，這需要消耗老師很大的精力，因此老師施教的過程看似簡單，其實非常複雜和繁瑣。

美術教育隨筆5

新學期開始，我準備好了一節美術欣賞課，資料是六年級美術第一課《中外美術工藝美術作品》，為了讓學生能夠上好第一堂美術課，我把課準備得很充分。但是上課時，我才發現，學生的美術教材還沒有到，而作為欣賞課，學生沒有教材又沒有準備相應的掛圖，改上別的資料，學生又沒有帶美術學具，這節課可怎樣上，當我來到教室，忽然靈機一動，就地取材，聯繫學生的生活實際，我把欣賞中外現代實用美術設計課題改為了實用美術設計，就讓學生欣賞自己的書包和學生桌椅。

上課伊始，先講授實用設計與生活的關係："實用美術設計與人們的生活關係最為密切，如果你仔細觀察一下，就會發現我們的周圍，實用美術設計無所不在，比如，所用的書包和筆袋，無論它的造型，還是色彩，都是你們所喜歡的，因而它成了你的朋友。還有我們的課桌，比較以前，有了很大的變化，這些東西的設計都屬於實用美術設計，它就在你的身邊，那麼這節課，我們就以這兩件我們最熟悉的物品為例，來了解實用美術設計。"

就這樣，一堂無法上的課很自然的不露痕跡的恢復成了一節聯繫學生生活實際的欣賞課。學生也感興趣，立刻來了興致，枯燥的`欣賞課豁然活躍了起來，我立刻因勢利導，啟發學生説一説，你們最喜歡誰的書包和筆袋，為什麼?也能夠談一談自己購買它們的情緒，是什麼原因促使你把它買下來，也能夠談一談你的購物原則。學生們紛紛互相交流起來，我沒有制止他們，讓他們盡情的交流，過了一會，我才讓他們舉手在全班面前發表自己的見解："我的購物原則是，先看色彩，我喜歡藍色，所以通常先選取藍色的東西。"

另一個同學立刻説："你就應先看它的功能，一件商品只有好用，才能在實際生活中應用，光好看不中用，又不是擺設。"

"我喜歡王琳的書包，因為它的書包兜多，使用方便，灰綠色也十分漂亮、高雅。"

"我喜歡我自己的書包，當時，是我一眼就相中的，首先是它的顏色先吸引了我，我覺得這種粉紅和黃灰相間的色彩，顯得個性温馨、柔和，也個性適合我們女孩子，其次，它的造型很大方、簡潔。所以我立刻就決定買下了它。"

"我也喜歡我自己的書包，它最吸引我的就是它很簡潔，我喜歡簡約型的東西，不喜歡過多的裝飾。"

"我喜歡王雷的書包，因為它書包的設計很時尚、新穎，拉鍊有了很大的創新，很有個性，我很喜歡。"

在學生的談話中，很自然的談論到了工藝美術的兩大功能，即實用功能和審美功能(包括色彩和造型等兩大方面)，這是因為它和學生們的生活息息相關，學生們對自己購買的物品也十分了解，這樣對實用美術設計也就很容易理解了。我在充分肯定了學生的回答資料之後，學生們更加暢所欲言：

"我喜歡單欣同學的筆袋，今年是豬年，他的筆袋設計得很時尚，象玩具，毛茸茸的，很可愛。"

"我認為我的筆袋是最有創意的，你們看，它採用的是小褲子的造型，牛仔面料，做工考究，新穎別緻。"

"我的筆袋也不錯，是抽拉式的，看，還有個小鐿子呢。"……

學生們爭先恐後的舉手發言，就連平時不愛説話的學生也能説上幾句自己獨特的見解，從學生回答中，也充分的表達出了實用美術的特點和設計者是如何來設計的。我立刻總結告訴學生，實用美術設計具有使用與審美的雙重功能要求，一切物品都應當是既實用又美觀，兩者完美的統一才是一件優秀的實用美術設計。

這時，我發現學生很有見解，就趁熱打鐵，讓他們也來當一回設計師，我説："同學們，對於我們的書桌椅，大家再熟悉但是了，它也是一件實用美術設計作品，它有哪些地方的設計不合理，你會有哪些改善，如果你是設計師，你會怎樣設計它。"這一下，學生更活躍了，大家相互討論、設計、交流，不一會兒，他們就想出了很多方案，有的説："我心中的桌子是桌蓋能夠掀起來，桌面大一些，帶有個性圖案，可書寫，可更換圖案，椅子是兩側帶扶手。"

有的説："此刻的桌椅太沉重了，我期望能和新型材料來製做，輕便、簡潔。"

有的説："我期望我們的桌椅應增加現代化功能，帶音樂，有書架，分格區多、功能多。"

有的説："我期望我們的桌椅就應能固定在地止，這樣不用我們擺就會很整齊。"

有的説："我期望我們的書桌就應是半傾斜的，書寫方便，書面可掀蓋，左鍘有裝書的格，內部多設幾個區域，可用按鈕控制。"

"我們未來的課桌椅能夠壓縮或升起來，這樣掃地就方便了。"

"我期望書桌設計得卡通一些，能調節高度，適合不同年齡段的學生。"

"我期望書桌能夠裝有提高學生防近視的按鈕，保護學生視力，桌上還有一個萬能詞典，方便學習用。"

"桌椅顏色可變，冬暖夏涼。"……

就這樣，同學們的思路完全打開了，從使用功能到色彩，再到個性表現，發揮得淋漓盡致，他們完全理解了物品的實用功能對人的重要性以及審美功能帶給人們心靈上的愉悦，同學們有點意猶未盡，我就告訴他們把你的設計方案寫下來，説不定，將來它就會變成現實，同學們開始安靜地整理思路，寫下了自己的設計方案。

在多年的教學生活中，這是我所上過的學生最為活躍的一節課，學生的互相合作交流是自然引發構成的，學生的創新思維也在課堂上得到了開發與表現，調動了學生的用心性和主動性。在新的課程標準中，要求美術課程要接近學生的生活實際，我想這是一個十分好的改革，是人性化的改革，我在這節課中體驗到了。

美術教育隨筆6

今天美術活動時,孩子們都在認真地給小花傘塗色,我巡視了一圈,看着孩子們的小花傘不如我想象的那麼好,我就拿起油畫棒幫他們添幾下,修一修。“陳廣浩,你這個傘邊上沒有塗到,像老師這樣按序從上往下塗,不要着急。”“顏色要均勻,不能留空白的地方”,我走到豆豆身邊對她説。她低下頭去開始進行加工。

過了一會兒,大部分的小朋友都畫好了,我看見何昊辰小朋友還在認真地塗着,我走過去一看,好多地方沒有塗均勻,我正想幫他修改時,他很快拿走畫紙,對我説:“老師,我自己來。”當時我愣住了,看着何昊辰的眼神好像在對我説:老師,這是我的小花傘,我自己用心能塗好,上面的圖案是我的想法,你為什麼要破壞我的作品呢?是呀,我們老師總自以為是地為孩子的`作品進行修改,為了讓作品看起來更加錦上添花,可是孩子們卻不這麼想,他們都想自己獨立完成自己的作品,這樣才能真正嚐到成功的喜悦。

《綱要》藝術領域目標指出:要讓兒童“能初步感受並喜愛環境、生活和藝術中的美”。《3~6歲兒童學習與發展指南》明確指出,成人“不能用自己的審美標準去評判幼兒,更不能為追求結果的‘完美’而對幼兒進行千篇一律的訓練,以免扼殺其想象與創造的萌芽。”所以在幼兒藝術活動中,教師們認識到:感受、喜歡、大膽表現才是我們在藝術活動中應該追求的教育價值,我們的藝術教育活動不是以造就藝術家為最終目的的,藝術教育是通過藝術活動,提高幼兒對藝術的興趣,培養幼兒的藝術審美創造力,發展幼兒智力,促進幼兒全面發展的藝術啟蒙教育。兒童藝術活動更多的需要情緒、情感的支持,所以我們應該變過去的“要我畫”為“我想畫”“我能畫”。我們要做的是為幼兒提供自由表現的機會,支持幼兒大膽地表達和創造,肯定和接納他們獨特的審美感受和表達方式,分享他們創造的快樂。

美術教育隨筆7

在美術教育中存在兩種不同的傾向，一種是受傳統教育的影響，幼兒一味地模仿學習，是被動的學習者，沒有範畫，就不知道該怎麼畫;另一種是接受教育改革思想後，走入誤區，在創造性美術活動中教師始終持肯定的態度，孩子想畫什麼就畫什麼，讓幼兒盲目地創造，放任自由片面強調個人情緒情感的抒發，忽視教師的輔導，使得幼兒失去美術的興趣，因為他們沒有一定的表現技能，難於用美術的語言來表達自己的情感。可見，這兩種傾向培養出來的幼兒都是不成功的，是不會適應社會發展的。《綱要》指出：教師在幼兒美術教育應視幼兒為創造的主體，給幼兒創造自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同的美術形式，大膽表達自己的情感、理解和想象，尊重每個幼兒的想法和創造，肯定他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們的快樂，同時幫助他們提高表現的技能技巧。那麼，如何在平時的美術教學中落實創新教育呢?幼兒園美術創新教育中教與學是相輔相成的，在實踐教育工作中，我進行了些嘗試。現與大家分享。

一、親近生活，進行美的薰陶，激發幼兒創造美的情趣。

古希臘哲學家亞里士多德説：“沒有形象的呈現，就沒有創造活動。”一切的創造都源於生活，新《綱要》也指出“要引導幼兒接觸環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美和創造美的情趣。”要培養孩子的想象力就要讓孩子儘可能多地親近生活，到大自然和社會環境中去感受美、發現美。從而萌發創作慾望。

(一)、選擇符合幼兒的年齡特點，貼近幼兒生活的教學內容。

在選擇小年齡段美術活動教材時，我根據該段幼兒的認知發展水平及其生活經驗，從幼兒的生活經驗中挖掘好的題材，選擇幼兒熟悉的感興趣的題材。如幼兒喜歡小動物，我就設計“可愛的小兔”、“小花貓玩球”等繪畫內容，“可愛的蝸牛”作為紙工、泥工的內容。還可選擇他們熟悉的玩具、物品為題材，如“會變魔術的鈕釦”等。除教師預設外，可在幼兒的興趣點上，讓幼兒生成自己想創作的東西，豐富幼兒的生活經驗。

(二)、引導幼兒感受周圍環境和生活中的美。

1、讓幼兒運用各種感官感知大自然的色彩、世界萬物的形態，運用各種感官去了解周圍的一切，獲得深刻細緻的生活感受：還可到生活中觀察建築、環境設計等。運用照相機拍攝各種圖片、對幼兒感興趣的動畫片各鏡頭進行定格引導幼兒去發現，培養生活情趣，提高審美修養，讓幼兒在生活遊戲中隨時隨地觀察美、欣賞美，還能隨意及時地表現美、創造美。如我組織的綜合活動“螃蟹”，為了讓幼兒更好地創作，事先讓幼兒收集各種圖片，通過飼養觀察實物，聽自創音樂《螃蟹》，做手指遊戲，滲透看、聽、説、做多種感官，讓幼兒在功夫外創作。

2、引導幼兒欣賞一些經典名畫。因為美術創作來源於生活，又高於生活。這些美術作品的內容包括了題材內容的創新和表現手法的創新。在美術角放上凡高的《向日葵》，希菲樂德的名著《鮮豔的水果》，感受其色彩的鮮豔，認識顏色的種類。另外通過觀察大師的傑作，使幼兒感受美，從而大膽想象創作。也可將教師創作的作品、優秀兒童作品張貼在小畫廊裏，用滲透式的方式讓幼兒感受大師的作品。

二、引導幼兒以自己獨特的方式在美術活動中自主創新，自由表達。

(一)、用新穎的組織方式，激發幼兒美術創造的慾望。

1、用添加法發展創造性思維

例一：圓形，可以啟發、引導不同年齡的幼兒用添畫的方法畫出氣球、蘋果、車輪、太陽、笑眯眯的臉、救生圈、表、皮球、盤子、貓、兔子等物體。到了中、大班還可以進行圓的暢想。我不僅要求幼兒現出來，還要求幼兒用語言描述，從不同的角度發展幼兒的創造力、想象力。

例二：教師只提供基本部分示範，讓幼兒發揮想象，添枝加葉。如教師示範一隻小兔，小班時讓幼兒聯想小草及綠色的草地，中大班聯想到兩隻、三隻，聯想至蘿蔔、白菜、田野、森林，烏龜、小鳥等，一幅生動形象的畫面躍然紙上。

2、情景再現，幫助理解主題，大膽創作。

教師用通俗、生動的語言，再現情景，進行情緒的渲染，有助於幼兒根據自己的理解，大膽創作，充分想象。如初次學習畫人—可愛的海騰，教師：海騰去廣州已有半個月了，我很想他，你們呢?幼：想，我都想死他了。教師：那我們來畫下笑眯眯的他留作紀念，好嗎?幼：好。教師：怎麼畫呢?幼兒在教師的引導下邊用手摸身體的各部分邊感知如何用美術語言表達人物。在水泥地上，可愛的海騰形態萬種：有大頭小身卡通式的、有坐在地上的、有兩腳*開手長在頭上的、有單腳側身的……更值得一提的是子琪的畫，他的表達是又高又大的是嘉嘉，小一點的是海騰，最小的是我，他是那麼形象地再現了他們三的關係和他們的身高比較。

3、遊戲法激發創造的熱情

根據幼兒好玩好動的特點，應力求繪畫活動遊戲化。如開展“小小攝影家”的遊戲，遊戲前，教師發給每位幼兒一架玩具照相機，請他們做小攝影家，他們的顧客是教師事先放在教室各個地方的漂亮的布娃娃，積木房、小雞、小鴨等玩具，要求每給它們照一張相就要畫一比張照片。當幼兒聽説要當攝影家時，高興得又蹦又跳，按下快門前還要向小動物們提醒道：“不要動，笑一笑。”模仿起成人來惟妙惟肖，津津有味，並認真畫下每一張照片。這樣不僅大大地激發了幼兒的創作熱情，而且使幼兒陶醉在遊戲當中，他們玩得是那樣的開心。其它的還有繪畫接力，合作畫等遊戲形式，幼兒都很喜歡，樂於參與。

4、多種領域活動相結合，啟動想象的翅膀

美術活動中，多采用與多種領域活動相結合的方式，激發的情緒感，將繪畫與音樂、散文、故事、詩歌相結合，調動幼兒的聽覺，根據聽到的引起聯想和想象，啟動幼兒想象的翅膀。欣賞一些名曲，培養幼兒的審美情趣，並把所聽所感畫下來，如：欣賞《獅王進行曲》時，讓幼兒隨着音樂進行表演，幼兒自信、自如的表演栩栩如生，表演各種動物的走路姿態，幼兒展開想象，筆下的動物也就千姿百態躍然於畫紙上。幼兒還喜歡聽故事，利用這一愛好，要求幼兒聽完故事後，回憶故事情節及主要角色特徵、動態，給幼兒計講童話《小兔歷險記》引導幼兒大膽想象故事高潮後將會發生什麼，鼓勵多種設想，幼兒敢想了，創造性思維活躍了，自然而然孩子們的繪畫表現就會更加積極投入，所表現的`內容豐富奇妙，充滿熱情。

5、動手做做玩玩，感受創作樂趣

美術動手操作能力對提高審美能力，促進幼兒發展創造力有着重大的意義。多給幼兒動手的機會，讓幼兒手和腦並用，是美術創新教育的必要的途徑。幼兒動手動腦，獨出心裁地創作，能感受到美術創作的樂趣，體驗到成功的喜悦。教師應積極為幼兒創造動手操作的機會，儘可能開展多種手工操作活動，如：紙團印畫、印章畫、吸管吹畫，樹葉粘貼、泥工塑造、蔬菜拼盤……在“蘿蔔黃瓜拼盤”中可見幼兒的創造想象是多麼豐富的，他們無拘無束的隨心所欲增將現實和想象的東西拼製出來。

6、幼兒做幼兒講，在自我表達中提高創造表現。

“小孩子得到了言論自由，特別是問的自由，才能充分發揮他的創造力”。我在美術活動中，給幼兒以充分的機會，讓幼兒積極地提問，大膽地表達自己的所想，所感。給幼兒講的機會，讓幼兒能充分的表達自己對客觀世界的認識，有利於教師讀“懂”幼兒的作品，引導幼兒繼續創造。如：在繪畫“秋天的果實”活動中，一個幼兒在畫好的大樹上畫滿了各種各樣的水果，教師問：“你的水果樹很漂亮，你為什麼這麼畫?”這個孩子樂滋滋地回答：“有了這種樹，人們不用太辛苦，想吃什麼就摘什麼”。教師恍然大悟，忙引導説：“西瓜這麼大，能掛在樹上嗎?”孩子片刻説：“給它一個網兜吧!”説着給西瓜畫了個網兜。孩子的創造就這樣在講的過程中又得到了提高。又如在組織“會變魔術的鈕釦”時，我讓幼兒自己去探索鈕釦，激發幼兒説出不同形狀的鈕釦象什麼，幼兒紛紛説名勝香蕉、象蘑菇、象小花等。讓幼兒在動手拼一拼，擺一擺的過程中，又讓幼兒説説擺出來的名稱什麼，有些幼兒説自己拼出來的象小路、象花、象房子……幼兒在説的過程中大膽想象，大膽拼擺。

(二)、教師激活性啟迪和引導性啟發的指導方式，促進孩子的想象力種創造力

發揮兒童繪畫的自主性，教師必須堅持“既要尊重幼兒的主體地位，又要發揮教師的主導作用”的原則。改變以前傳統的運用範例，示範和講解，由老師單向傳授知識技能的教學方法：運用欣賞觀察、討論交流、嘗試演示、思考的方法，多出局部範例，多作局部示範：少出完整範例，少做完整示範。更多的讓孩子自由畫、創意畫，多挖掘幼兒的創造潛能。如：在“可愛的海騰”中，幼兒對於人物的掌握只呈現自己的意識，有幼兒手或手腳都畫在頭上，有幼兒是單線條畫手腳，教師就利用泥工“拼小人”使幼兒瞭解頭和腳該粘在什麼部位同時粘在身體的不同位置，人物的動態就不一樣。通過這樣教給幼兒規律性的技巧，又沒框死幼兒的思維，是較可取的。在玩用廢舊礦泉水瓶製作的“射水槍”時，教師：“射在地上的水象什麼?”幼兒在引導啟發下觀察，想象，立刻進行“水漬畫”的創意，他們快樂且樂此不疲。

三、同家長共同欣賞和重視幼兒的創作成果，提升幼兒創造的自信心

心理學的研究表明，年幼的兒童往往是為得到父母和教師的認可而學習。因此，家長和教師認可、評價是非常重要的，也是必不可少的。教師應指導家長學會了解幼兒，因為幼兒的思維是直觀形象的，而成人的思維是抽象的，要想兩者達成共識，成人必須學會了解幼兒，觀察幼兒，用幼兒的眼睛去看世界，用幼兒的思維方式去思考，因勢利導，從而使幼兒主動地去學習。當成人瞭解了幼兒，並能站在幼兒的角度去欣賞他們的作品時，應對作品給予及時的肯定和讚揚，激發幼兒再次創作的慾望。對於作品中不理解的內容，教師應指導家長並和家長一起與幼兒探討，以開拓幼兒的想象力和創造力為目標，促使幼兒的潛能在美術活動中得到更進一步的發展。

幼兒園美術創新教育中專教法與學法的對象是教師與幼兒，他們都是主體。要在幼兒園美術創新中培養幼兒成為富有創造性、個性獨特的人，教師首先要樹立美術創新教育的新觀念和新意識，應提高創造教育的能力，應掌握美術創新教育的要求、方法和策略。其次恰當運用幼兒園美術創新教育中教法與學法，使幼兒真正成為“人人是創造之人”、“時時有創造”的人。

美術教育隨筆8

自信對於兒童來説從小樹立他們的自信心將對他們未來的發展起到積極的作用。而美術學科對學生自信心的培養有着其他學科無法的優勢。

在美術教學中，要處處播撒暖人的話語、露出會心的微笑、用欣賞的眼神使你的美術課能讓孩子們喜歡。

上課一開始我讓學生玩了猜猜看的遊戲，引導孩子們摸一摸、聞一聞、嘗一嘗的方式導入，並且讓學生了解了水果的特點，還以水果做禮物送給他們以作鼓勵。學生們都爭先恐後的舉手，課堂氣氛十分活躍，當我展開範畫的一瞬，課堂一片譁然，“哦!”“好漂亮啊!”各種各樣的水果出現在他們眼前。下面就請你們當小評委，評老師的幾幅畫，説一説好在那裏，還有什麼地方你認為還需改正。學生在自己評價的過程中找到畫水果的方法，增強了信心，創作思路也出乎意料的廣。

首先這節課的課題是《瓜果飄香》，為了能使一年級的孩子有一個更親切、兒童化、生活化的氛圍，是以學生為主體，俯下身來站在兒童的視角來看、來分析，以循序漸進的方式來引導學生觀察。在玩、嘗、看中自然的溝通。在情感上與學生進行不斷地心與心的交流，創設和諧、寬鬆的課堂氣氛，寓教於美的享受，寓教於情感的陶冶，從而使學生處於無拘無束、心情舒暢、心情振奮的心理狀態中，學生的思維活動才能真正充分地、深刻地、創造性地展開。

在一節學做賀卡的課上，我讓學生在親手做的賀卡上寫上給父母的祝詞，回家送給他們。一下課一個小男孩兒害羞的跑到我的面前，把他親手製作的賀卡遞到我的手上，神祕的説：“等會兒再看”微笑着跑遠了。當我打開那張他親手繪製的賀卡時，一串大大小小的`字映入我的眼簾“張老師，您好。我很喜歡你。

謝謝你讓我喜歡美術。請回信。”雖然這張賀卡做的很粗糙，畫的也不是非常的精美，但卻是我收到的最漂亮的賀卡。

於是我回去也做了一張賀卡，寫了一些鼓勵他的話，當作回信送給了他。事後與他的班主任隨意聊天時瞭解到他拿着我的回信看了三天，學習也比以前更努力了。

這不禁使我回想起了這個靦腆的小男孩兒剛入學時的樣子。在第一節繪畫課上，同學都開心地在畫畫。他卻拿着筆不敢畫，我走到他旁邊，用手輕撫着他的頭：“小朋友，你怎麼不畫畫?”我問，他説：“我畫不好”，“會寫你的名字嗎?寫出來讓老師看看。”他慢慢在紙上寫出自己的名字。“你寫得字很漂亮，會畫圓形嗎?”我邊鼓勵邊引導，他又在紙上畫了一個圓形，我問他這個圓形像什麼?他説像太陽，我啟發他把圓形添畫成太陽後又因勢利導：你還會畫什麼形狀?他又畫出了三角形、方形等，在我的耐心啟發下，他把各種形狀都添畫了出來。

由於過分膽怯缺乏自信，使得平時的課堂教學中很少聽到他的聲音。於是在美術課上我經常製造機會請他回答問題。當我給予他回答的肯定“説的真棒”時，他露出了開心的微笑。在小組合作製作手工時我也請他做臨時小組長。

經過一段時間的反覆輔導和鼓勵，讓他體驗到了成功的喜悦，也慢慢消除了膽怯害怕的心理，克服了他不敢下筆畫畫，不敢大膽發言的心理障礙。現在這個小男孩兒已經喜歡上畫畫了，也就有了開頭的那幕。

在教育的長河中，只有把握住每一個細節，我們教育的田野，才會蓬勃着碧綠的春意，喧騰着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。

美術教育隨筆9

《幼兒園教育綱要(試行)》中有關藝術活動要貼近幼兒生活的闡述幼兒生活在充滿藝術的世界中，他們在自己的藝術世界中，充分主動自由地感受美、表現美、創造美，不斷積累美的體驗。因此，繪畫是激發幼兒追求美的願望、感受美的情趣，豐富他們的審美體驗。由於幼兒語言發展的侷限，他們不善於用語言表達那些令他們感到新奇或不滿的事情，他們常選擇繪畫的方式來表達，邊畫邊用語言進行補充，從中表現自我，使情緒、情感得到充分的宣泄，發展想象力和創造力。

一、繪畫可促進幼兒語言的發展。

3-6歲是幼兒語言發展的關鍵時期，對幼兒一生的語言發展至關重要，《綱要》中指出“提供自由表現的機會，鼓勵幼兒大膽地想象，運用不同的藝術形式表達自己的感受和體驗。”教師通過聽、説、看、想、畫等方式選擇合適幼兒的活動內容，營造寬鬆、自由的心理氣氛，從幼兒的興趣出發，為幼兒留有思考的餘地和空間，培養良好的語言表達能力。

在《青花瓷盤》的活動中，我首先通過談話導入，提問“你家的盤子是什麼樣的?” “有什麼樣的花紋?”讓幼兒根據平時生活的經驗來回答，此時幼兒都能積極參與，踴躍回答問題，連平時不大發言的幼兒都被激發了，因為這些問題與他們的生活緊密聯繫，猶如重現眼前。而在欣賞青花瓷盤圖片時，我也請幼兒説説喜歡哪個盤子，“盤子邊緣的花紋是怎樣排列的”讓幼兒邊觀察邊表達自己的想法，最後在評價活動中，我也請幼兒説説“自己是怎樣設計的?”“你喜歡哪個小朋友設計的青花瓷盤?為什麼?”整個活動都將幼兒自由表達滲入其中，充分發展幼兒的語言表達能力。《幼兒園教育指導綱要》明確指出：“發展幼兒語言的重要途徑是通過互相滲透的各領域的教育，在豐富多彩的活動中去發展幼兒的經驗，提供促進語言發展的條件。”

二、繪畫促進幼兒想象力、創造力的發展。

愛因斯坦曾説：“想象力比知識更重要。”繪畫中教師要充分發揮幼兒的主體作用，注重幼兒學習過程，引導幼兒大膽表現、自由想象，使幼兒根據自己的興趣由感而發、由情而畫。為了能讓幼兒對創作感興趣，在《青花瓷盤》的活動中，我首先收集一些青花瓷盤給孩子們欣賞，讓他們充分地觀察和感受它的美麗花紋和色彩搭配，説一説“你喜歡哪個盤子?”“盤子上的圖案是怎樣排列的?”“這盤子和我們家裏的盤子有什麼不一樣，上面有幾種顏色?”，在欣賞圖片的同時我還展示了圖示，讓幼兒知道利用中心對稱進行作畫，由於這個活動對大班幼兒展示的，因此我並沒有用範畫來約束幼兒，而是讓他們參照圖示的方法，根據自己的已有經驗在一次性盤子上進行裝飾，我們會發現幼兒作畫時情緒都很高漲，都有自己的想法，在展示時我們看見了各不相同的青花瓷盤，感受到了青花瓷盤的獨特美。陶行知先生指出“處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”因此要培養幼兒創造性可滲透在所有的教育教學活動中。

三、繪畫促進幼兒藝術審美能力的發展。

美感在幼兒的發展中有着重要的作用，通過正常的教育途徑，能促進幼兒藝術審美能力的發展。“青花瓷盤”是中國的傳統藝術，現在的幼兒對傳統的文化了解的很少，為了讓幼兒對中國的文化藝術深入瞭解，我向幼兒展示了不同花紋的青花瓷盤的圖片，讓幼兒發現它獨特的色彩搭配，並提供各式盤子供幼兒選擇，藍、白顏料，棉籤等材料供幼兒作畫，幼兒都能根據自己的想法進行作畫，各具風格，他們也從中體驗到成功的喜悦，從而獲得自我表現的愉悦情緒體驗，幼兒的審美情趣得到進一步提高。

四、繪畫促進幼兒動手能力的發展。

蘇霍姆林斯基説過：“手和腦之間有着千絲萬縷的聯繫，這些聯繫起着兩方面的作用：手使腦得到發展，使它更加明智;腦使手得到發展，使它變成聰明的'工具，變成思維的工具和鏡子。”幼兒的任何一件作品無不需要幼兒的手與腦的結合，如：小班幼兒主要是塗色，它也需要幼兒思考用何種顏色進行塗色，色塊與色塊之間的顏色搭配;中班幼兒在模仿範畫的基礎上，進行塗色，又比小班提高了一個層次;大班幼兒在作畫的基礎上進行添畫，並塗上背景，要求就更高了。逐步鍛鍊了幼兒的手部肌肉的能力，同時幼兒繪畫不僅是記號筆作畫，還會有水墨畫、棉籤畫等，《青花瓷盤》就是一項棉籤畫，幼兒不僅體驗到棉籤作畫的樂趣，而且也提高了幼兒作畫的技能，充分調動了幼兒的積極性、主動性，動手能力也得到了提高。

五、繪畫活動中能培養幼兒的自信心。

自信心是孩子成長的催化劑，自信心對一個人的各方面發展都起着基礎性的支持作用。因此，美術教育應該將培養幼兒自信作為教育的前提，以培養幼兒的自信心為基礎，從而進一步激發孩子的創作慾望。如在《青花瓷盤》的活動中，依依對着甜甜説：“你畫的什麼呀，好難看啊!”這時甜甜聽到後傷透了心，打擊了她的創作慾望，使她感到很自卑，這時我聽見後及時鼓勵他，“依依，可能甜甜還沒畫好，我們看不出她畫的什麼，不如讓她來跟我們説説吧。”甜甜把畫的內容跟我們説道：我們還小，我想讓奧特曼來保護我們，就畫了個奧特曼。聽完後我趕緊鼓勵説：“你的想法真不錯哦!”她聽後又恢復了創作的興趣，樹立了自信心，因此在活動中我們要讓幼兒樹立一種“天生我材必有用”的信心。一位著名的教育家指出：“孩子需要鼓勵、就如植物需要澆水一樣，離開鼓勵，孩子就不能生存!”可見鼓勵的作用對教育幼兒有多麼重要。

創作繪畫不僅能給孩子帶來一點快樂，也可讓我們的孩子變得更聰明，孩子眼中的事物是美好的，我們教師的責任是讓幼兒時刻感受世界的美麗，希望孩子在自由繪畫中繪出屬於自己的美麗藍圖。

美術教育隨筆10

傳統的中學美術教學的着力點主要集中在“看畫”或“臨畫”為主要內容展開的，這一點在課堂教學和檢測上表現得十分鮮明，於是在教學中，往往出現教師按每節課的教學目標教，而學生也以課的內容為主進行臨摹和創作。

新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，我想美術教育也是一樣，不僅要學好基礎美術知識，更要走到生活中去，因為“美術來源於生活，並高於生活”，讓學生體會生活中的各種美麗。通過美術課實踐活動提高學生的創作熱情，開發學生的想象力。

我在教學中深深的體會到很多學生只會照着畫，如果你讓他去創作，他就會很頭痛。為了讓學生髮揮自己的創作潛能我上了一節《美麗的紋樣》課，在課前我準備了充分的圖片材料，因為創作紋樣需要生活中的素材，例如：風景照片、花草照片，各種動物照片等，所以我上網找了很多圖片並打印出來，課上我先是講了紋樣的.發展歷程、種類和變形方法，並用“綿羊”、“雞冠花”為原型一步一步的講解它的變形過程和注意事項，學生們聽得很認真。然後我鼓勵他們利用生活中的動植物，自己想象，進行各種類的紋樣創作。我把我課前打印的圖片發給學生，學生們看到豐富多彩的圖片很興奮，馬上就有了創作熱情，為了調動學生的創作積極性，我決定在整個年組辦一個“自主創作——美麗的紋樣”的展出活動，把創作突出的學生作品在學校大廳的黑板上展出。但不許抄襲，一定要原創設計。學生們聽了很是積極。我發現也有一些學生想了很久就是不知該怎麼畫，我於是給他們引導，幫他們分析，於是學生又突然有了靈感，畫的也很快。

“自主創作——美麗的紋樣”的作品展出當天，全校很多學生給學校一樓大廳圍了起來，大家你一言，我一語評論着他們看好的作品，作品被展出的學生臉上洋溢着幸福的笑容。

總之，想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特徵之一。教師應該在美術教學中充分發揮學生的個性意識，調動學生完成創意作品的積極性和主動性。讓每個學生都有發現自己潛能的機會，相信自己，感受創作的無窮樂趣。

美術教育隨筆11

藝術源於勞動、源於交流、源於娛樂活動，而興趣的發現與培養也正是在這中勞動和活動中建立並達成的。所以只有讓學生在自己高高興興地參與實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了。

這學期我又開始教美術了，這是我的老本行。我把學生們的作品都精心保存着，我可以在其中感受學生們的成功，孩子們也可以在那裏找到心喜、找到他們感興趣的東西。這些作品就是學生們勞動與活動中收穫，每次學生們看見了自己的作品，都非常興奮。這大大提高了他們的繪畫積極性，上課的紀律更好了，學生們的創作熱情更高了，一幅幅學生作品漸次湧現，讓我應接不暇，愛不釋手。

有一天，一個學生在聽到我給的良好的評價之後，想我提出了一個請求："老師，我可以把自己的作品送給我的語文老師嗎?"我看了看手中的這個學生的作品，又看了看孩子懇切的眼神，我微笑着把他的作品遞給他："老師肯定會特別高興的!"學生拿着自己的作品，蹦蹦跳跳地回到座位上。我看着學生的背影，為這個學生感到高興。因為，這個學生體會到的是經過自己一番努力之後獲得的成功，而他沒有獨自品味這份成功，而是想着把自己的快樂與幸福與老師分享，這不僅是學生的自豪，也是作為美術老師的我的自豪。我被學生這樣一個小小的舉動而感動，想我們每一個人是不是都應該把自己的成功和人一起分享。我也感動於自己的'一顆敏感的心，能夠從教學生涯中的點滴小事，有所感悟，有所體會，從而不斷完善自己的工作，完善自己的人格，和學生一起成長、發展。

我們教師每天與學生接觸，每天都應該以一顆細膩的心面對學生。仔細觀察，認真傾聽，用心感受，把自己和學生融為一體，才能夠達到教育的最高境界，那是至善、至真與至美，那師生熔爐與共的最好的境界。教師從教的心情愉快，學生學習的心情愉快，師生之間的交往愉快，那樣何愁教育的質與量呢?

教師要帶着一顆師心而來，師心裏面也要有童心、愛心，這樣就會感動學生，感動自己。作為一名美術教師，我常思考：素質的培養在於有創新意識與創新能力，而創新意識與創新能力源於興趣，興趣是創造的動力。教師要在教學上利用多種方法激發學生興趣，把興趣作為點燃智慧火花的導火索，充分發揮學生內在的潛力，使之對學習產生濃厚的興趣。有了學習的動力，才能製作出更多成功的作品，進而激發出更大的學習潛力，同時更多的鼓勵更能促進學生的學習熱情，我們作為美術教師應根據學生的年齡、心理特點，根據學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識，創造新作品，把學生帶入美妙的學習樂園。

美術教育隨筆12

經常有其他學科的教師羨慕地對我説："你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。"我笑笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師可不一般了。美術課要上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。什麼樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?我一直在思考。

我國著名的大教育家陶行知先生："處處是創新之地，時時是創新之時，人人為創新之人。"作為教育者，在教學中我們自己首先就要具備創新意識和創新精神，善於及時捕捉學生思維的閃光點，並小心翼翼地呵護促使其茁壯成長，那麼課堂教學才會真正散發出獨特的靈性和魅力!著名美術教育家楊景芝説過："孩子們具有豐富的創造力，每個孩子都具有豐富的創造力，每個孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發揮。"記得那是上寫意國畫課的時候，户外陽光照射在教室的玻璃窗上，給教室增添了一抹亮麗的色彩;此時教室裏大夥的心情與天氣一般燦爛。在繪畫之前，我首先講解、演示了幾種墨與色的變化，及墨色混合的作品。接下來讓學生嘗試繪畫，一會兒，學生們每人已完成了好幾張習作，他們把自己的得意之作放在靠窗的桌子上等着晾乾，意猶未盡地又拿出新紙開始繼續作畫幾分鐘過去了，再回過頭看看自己的作品，卻驚奇地發現，經陽光一曬，作品的顏色變淺了，但筆觸明顯，沒有了剛才濕潤的光彩與韻味了，一切變得平淡無奇，感覺甚是遺憾。這時，我隨手拿了一幅畫，舉得高高的，對大家説："這幅畫剛才的顏色很鮮豔，現在為什麼變淡了呢?"學生都不知是什麼緣故。我又拿起一幅未完全乾透的作品，對着窗户一照，光線通過紙背，畫面的顏色比剛才淺多了。學生們露出了疑惑的`眼神，這時，我把平時的國畫創作心得抖出來："同學們，在畫國畫的時候，不緊要畫出形體也就是物象，還要注重意境、筆觸，更要注意色墨的深淺，在繪畫時墨色比你想要的效果要深一些，幹後就會變得和你預想的差不多了，否則就會達不到你的預期效果。

學生們聽後又開始認真的調墨色繪畫了，我讓畫完的學生把畫自己貼到黑板上展示，很快黑板上貼滿了，多數同學畫完了見沒地方展示自己的作品，都非常着急，這時，有個學生説:"老師,我們把畫貼到玻璃上吧"，我説可以呀，對着太陽的玻璃窗上很快貼滿了作品，在陽光的映耀下，顯得朦朧迷離意境深遠，有個學生説老師我們舉辦個畫展吧，就叫‘朦朧畫派"，我對學生的提議大聲叫好，讓班裏所有的學生都來當觀眾、當評委，學生們一下子沸騰起來，紛紛當起了小評委小觀眾：你的畫墨重了些，他畫得不太像，這幅墨色剛好有意境，那幅畫表現手法太好了墨色靚麗筆觸鮮明他們個個都像是一個美術鑑賞家，津津有味的、眉飛色舞的欣賞評述着自己的傑作。快下課了，我按耐住自己萬分感慨的心情，請同學們靜下來，在同學們期待的眼神中説："同學們，對於今天的活動課，你能發表一下自己的感受嗎?"學生1："我的幾個好朋友都説我的作品太美了，希望我能畫幾張送給他們呢!"説完自信地笑了。學生2："今天，老師我們都當起了小評委小觀眾，舉辦了班級畫展，還表揚我們有創意，讓我們很有成就感，老師謝謝您!"學生3："今天，雖然我沒能夠畫出很好的作品，但是我有信心，下次一定畫出讓大家滿意的作品，展覽給大家看，老師，我有機會的，是嗎?"我點點頭。下課了，本以為學生的興趣活動會到此為止，走出教室到外面去玩了，意想不到的事情發生了，他們對自己的創意是如此地在意與珍惜。

只見兩個平時畫畫不太認真的"小調皮"這時正在教室外大聲地喊："快來!快來!免費參觀!免費參觀!"這時別班的學生被他們的喊聲和窗户上與眾不同的現象深深地吸引住了，不約而同地走近教室的窗户旁參觀起來了。我站在一旁偷偷地看着，發現學生神氣十足的評價自己的作品："這邊稍淡了點，那邊濃了點"小畫家的臉上寫滿了驕傲與自豪。要知道很多學生從來沒有這種待遇呢!今天，他們是這個舞台的主角，他們在興奮與成功的娛樂中學習了知識。

總之，要上好一節美術課，就充分體現出學生的主人翁精神，使嚴肅的課堂變得生動活潑，給學生的學習帶來無窮的樂趣，讓他們在遊戲中玩、在遊戲中樂、在遊戲中學、在遊戲中成長、在遊戲中益智。我想這即尊重了學生的願望、樂趣、情感，又激發起學習的熱情，會給今後的課堂教學帶來新的契機。

美術教育隨筆13

本課是一節造型與表現課，其中包涵了豐富的想象、變形、誇張等造型手法，內容極具趣味性。在教學時，我採用了欣賞動畫短片的形式進入新課，既激發了學生的學習興趣又對本課內容有了初步的印象。為了激發學生的創作靈感，我將本課課題的一些筆畫用擬人化的生活用品代替，一下就吸引了學生的注意力。

生活日用品在每個家庭都必不可少，並且種類繁多。所以同學們對它們再熟悉不過了。於是，接下來我請同學們説出它們的名字，並找出與短片中生活用品的區別，學生能購將不同準確的回答出來，此時告訴學生這就是聯想，使學生能夠很容易的理解聯想的意義。但是很容易誤導學生認為聯想就是擬人化。所以接下來通過課件(勺子的聯想)的展示，如：同樣的勺子通過不同角度的變換根據外形特徵可以聯想成花、蜻蜓等。學生在欣賞的過程中總結並掌握了聯想的方法，效果較好。

美術又稱為造型藝術。“請大家仔細觀察自己帶來的生活用品，你能聯想到什麼?”由這個問題進入本課的重點部分——“聯想”。同學們的想象力很豐富，對着手中日用品的造型產生了很多有創意的想法，我充分發揮他們的主體作用，讓部分學生説説想用哪些工具材料進行想象創作，並現場給予了評價和鼓勵。

為了深挖教材，我出示了“水瓶變形記”的製作課件，讓學生觀察它的變形過程。並讓學生總結變形聯想的方法，根據外形進行聯想，根據聯想的結果製作需要的部件(如：眼睛、翅膀、觸角等)，然後組合粘貼於需要的位置，加深了學生的印象。製作要求的提出使學生明確了製作步驟。生活日用品“變、變、變”的競賽遊戲環節激發了學生的創作熱情。在學生創作過程中，我將部分裝飾後生活用品的圖片收集起來配上音樂循環播放，目的是拓寬學生的思路，效果不明顯有些孩子照着圖片中的進行製作，侷限了他們的想象力，起到了反效果。最後的展示部分，我讓先做完的學生將作品拿到前面進行展示，自評互評後我將奇趣星、巧手星、色彩巧配星根據作品的優點發給了每一位進行展示的學生，孩子的自豪感油然而生。當然展示時也忽略了個別沒做完的學生，今後我將重點輔導這部分學生。

最後拓展讓孩子們拿起聯想裝飾後的用品，找到他們的小夥伴然後像動畫片中的`卡通形象那樣和小夥伴們手拉手跳起歡快當舞蹈!使本課得到了昇華，讓孩子們感受到自己動手製作成就感。

教材提示：學生作業可以直接在生活日用品實物上繪製、粘貼，也可以繪畫創作的形式來表現。為了提高學生的動手、設計能力，在提出學生作業要求時，我選擇了前者。

整個講述部分大約16分鐘，在學生作業前，以課件的形式出示聯想後的日用品圖片，給學生提供更多的創作素材，反而侷限了學生的聯想沒有更大的打開他們的創作空間。接下來的24分鐘，學生從聯想到造型表現，基本能把聯想的結果表現出來，但速度較慢，所以還得安排一個課時講剪貼的相關知識並製作。

在評價環節中，我讓先做完的孩子先進行展示，讓學生選擇自己最喜歡的作品，然後讓作者進行創作方法的介紹。在這裏，我忽略了一個問題：不優秀的作業怎麼辦?他們存在的問題可能是普遍的、基礎的或典型的，能讓他們的作業成為不優秀的作業之前再向上提升一個層次嗎?作為教師，不應該放棄自己的任何一個學生，在這裏也應該為他們留一點時間。個別學生自評時表達不出設計想法，今後的教學中我會加強培養學生動手製作、語言表達等方面的能力

美術教育隨筆14

今天又是上美術課，有些孩子又喊：“老師，我不會畫。”我説：“好；老師教你畫！”我握着他的手一邊畫一邊講解，畫到一半後讓孩子自己畫。並鼓勵他們：“你很棒，畫的很好喔。”幾節課下來，他們都願意自己動手去畫了。

孩子在課堂是這樣，在生活上也是如此。總以為他們還小，各方面能力差，其實這樣反而增加了孩子的依賴心理，為此我們應該授以孩子“漁”非“魚”，只有這樣，孩子才能一勞永逸。

繪畫是一種表現創作活動，有着很多的想象創作空間。幼兒園的繪畫作品雖然沒有什麼特殊的藝術價值，但繪畫本身卻對兒童的感知能力、記憶能力、想象能力的發展起着重要的促進作用。孩子的好奇心，使他們對繪畫感興趣，老師要為他們提供輕鬆快樂的繪畫氛圍，充分考慮到孩子的`自主性，給予幼兒充分表現的空間，允許幼兒的個別差異，以及個性化的出現，成人應以幼兒的眼光去欣賞孩子的畫，每個孩子的畫都是與眾不同，想象都是很豐富的，畫中都有着天真活潑、生動稚拙的美。

但是，在很多時候，會常常聽到家長這樣評價自己孩子的作品：“你畫的是什麼呀？你看人家畫得多好？”因此，我感覺教師應通過各種途徑幫助家長提高對幼兒美術的認識，如家長會、幼兒畫展等。讓家長與教師共同合作，以鼓勵的方式加強幼兒對繪畫的熱愛。

美術教育是一道亮麗的風景線，通過美術教育這個工具，使美術成為有效促進幼兒身心全面和諧發展的教育手段，促進幼兒綜合素質的提高，增強幼兒發現和感受美的能力，使他們將來的生活豐富多彩、充滿樂趣。

美術教育隨筆15

葉聖陶老人説："什麼是教育，簡單一句話，就是要養成良好的習慣。"父母的第一責任是教育孩子，而教育孩子的第一位就是培養孩子的好習慣。

一個家庭的生活方式、態度、習慣對於孩子來説至關重要，孩子很多好的、不好的行為習慣都是從父母身上習得。

一天午餐後孩子們都在看書，小妹妹坐在櫃子旁邊安靜的看書，小關小朋友需要從櫃子裏拿東西，看到妹妹坐在她的櫃子旁看書，於是就輕輕的用手扶着妹妹的頭將頭側歪過去，然後打開自己的櫃門拿出東西，這只是輕輕的的一個小舉動無意中被老師捕捉到，回想起平時小關小朋友做事一直都是很細心很認真，雖然有時有些慢，但是卻很有集體意識很有責任感，不管做什麼事都會很好的完成以後再去做別的事情。

在平時對父母的觀察中我發現媽媽是個很細膩的人，爸爸對孩子的教育很負責，很有耐心，喜歡給孩子講故事看繪本等等，在對孩子的教育不浮不躁，其實孩子就是這麼簡單，如果孩子是一顆蘋果樹，我們就好好讓他長成香甜成熟的蘋果就行，沒有必要非得讓他結出橘子。作為父母對於孩子的成長教育中我們需要更多的'是以身作則，為孩子做個榜樣，孩子從父母身上習得的知識、習慣遠比從書本上要多的多，父母自己不斷的成長學習不斷地讓自己變得優秀孩子才會越來越優秀，父母幸福孩子也會感到很幸福，是的，我們想讓孩子將來有個良好的學習態度和行為習慣，那麼從現在開始我們先改變自己，讓孩子在潛移默化的氛圍中備受薰陶和感染。